Это уникальный музей, в красивом месте, с выдающейся архитектурой, большой коллекций аудио воспроизводящей техники со времен фонографа Эдисона (1877) и невероятной коллекцией в 120 000 пластинок. Звучит как рай аудиофила.
Музей открылся в Сеуле (район Gangnam) в июне 2024 года. Как и стадион нашего Галицкого, создан Audeum благодаря частной инициативе и коллекции корейского аудиофила и мецената Chung Mong-jin, который вложил личные средства (130 млн евро) и привёз собранные десятилетиями звуковые устройства. Кстати, коллекция пластинок в музее, это именно его личная коллекция! А еще он имеет отношение к корейской high-end компании Silbatone Acoustics Inc. (завсегдатай Мюнхенской выставки).
Архитектурная философия Audeum: лес внутри
«Я хотел создать здание, похожее на лес». — архитектор Кэнго Кума
Audeum спроектирован как пространство, приближающее человека к природе и пробуждающее его чувства. Это здание полностью посвящено переживанию звука. Оно служит убежищем от непрерывного городского шума, создавая у посетителя ощущение входа в тихий, спокойный лес. Природные элементы переведены на язык архитектуры и формируют опыт уникального городского леса.
Здание Audeum создано с установкой на выверенную минималистичность и долговечность. Архитектура сознательно сдержанна: минимизировано количество видимых окон и инженерных систем. Фасад выполнен из алюминиевых труб, которые со временем и под воздействием смены сезонов приобретают естественную текстуру. Свет, проходящий сквозь тонкие вытянутые элементы, напоминает солнечные лучи, пробивающиеся сквозь древесную крону. Меняющееся освещение, возникающее за счёт случайного расположения труб, превращает Audeum в чувственное пространство, вызывающее ассоциации с природой и выходящее за рамки привычной архитектуры.
Экспозиция и залы выставки
Выставка охватывает период с конца 1800х до 1960х годов, от фонографа Эдисона до выдающихся домашних систем. Практически все залы действующие, все можно послушать. Также есть огромная коллекция винила, коллекция фотоаппаратов, коллекции музыкальных инструментов!
Экспозиционный зал 1 — Домашний hi-fi 1950–1960-х годов
В Экспозиционном зале 1 представлены домашние hi-fi-системы, использовавшиеся в 1950–1960-е годы. Hi-fi — сокращение от high fidelity («высокая достоверность») — стремится воспроизводить звук максимально близко к оригинальной записи. Это позволяет слушателю воспринимать музыку так, будто он присутствует на живом выступлении. Ценность hi-fi — в передаче не только расположения инструментов в пространстве, но и тонких деталей: дыхания исполнителя, фактуры нажатия клавиш рояля.
До 1950-х годов высококачественный звук был доступен в основном в больших пространствах — например, в кинотеатрах, где использовались массивные аудиосистемы. В 1950–1960-е годы такие компании, как Altec Lansing, радикально изменили ситуацию, уменьшив размеры оборудования и сделав hi-fi-звук доступным для домашнего использования.
В зале представлены культовые домашние акустические системы и усилители, определившие эпоху, включая модели таких брендов, как JBL, McIntosh и Marantz.
Экспозиционный зал 2 — 1930–1940-е годы. США и Германия: титаны кинозвука
В 1940-е годы, на фоне турбулентного периода Второй мировой войны, компании Western Electric и Klangfilm доминировали на рынке кинозвуковых систем — первая в США, вторая в Европе.
Western Electric занимала лидирующее положение в производстве аудиооборудования и фактически контролировала американскую киноиндустрию до тех пор, пока после антимонопольного законодательства 1937 года компания не была разделена и не вышла из монополистической модели рынка. Klangfilm, напротив, во время войны использовалась в политических целях, однако даже в условиях послевоенной экономической депрессии продолжала выпускать новые продукты, следуя стратегии «медленных инноваций» и неизменно удерживая высокий уровень качества.
Различия в социальных условиях двух стран напрямую повлияли на звучание и конструктивные решения их аудиосистем.
В этом зале посетители могут сопоставить характер звучания и особенности дизайна Western Electric и Klangfilm — двух титанов кинозвука 1930–1940-х годов.
Экспозиционный зал 4 — Студийный монитор
Студийный монитор — это акустическая система, широко используемая на радиостанциях и в студиях звукозаписи. Его основная задача — нейтральное и точное воспроизведение звука. Представляя аудиозапись без каких-либо искажений или приукрашивания, студийный монитор играет ключевую роль в работе профессионалов, позволяя объективно оценивать материал.
Центральным экспонатом зала является студийный монитор Western Electric 757A, который в 1940-е годы часто использовался на радиостанциях в паре с речевым пультом 25B. Модель 757A обеспечивала точный и чистый контроль звучания при сведении и балансировке сигнала на 25B. Этот монитор высоко ценится за непревзойдённую точность и достоверность воспроизведения.
Зал даёт возможность услышать детали, плавность и скорость звучания, которые формируют hi-fi-опыт. Кроме того, посетители могут прослушать композицию целиком, в полной мере оценив выдающееся качество звука.
Экспозиционный зал 5 — 1920–1930-е годы. Рупорный громкоговоритель Western Electric
Экономический подъём послевоенной Америки стимулировал бурный рост киноиндустрии. Кинотеатры 1920–1930-х годов отличались крупным масштабом и вмещали от сотен до тысяч зрителей. Однако акустика оставалась серьёзной проблемой: ламповые усилители того времени не могли обеспечить достаточную громкость, чтобы звук был разборчивым в таких пространствах.
Рупорные громкоговорители Western Electric, включая представленную здесь модель 16-A, решали эту задачу, преобразуя слабый выходной сигнал усилителя в мощный звук, способный заполнить зал любого размера.
Экспозиционный зал 6 — 1920-е годы. Прямой рупорный громкоговоритель
Ранние модели громкоговорителей Western Electric использовали прямые рупоры, широко применявшиеся в системах оповещения (P.A.). Такие рупоры были просты в производстве и позволяли минимизировать искажения, эффективно донося человеческий голос до большой аудитории в общественных пространствах. Со временем Western Electric начала устанавливать свои P.A.-системы в самых разных местах, включая голливудские киностудии.
В экспозиции представлен 11-A — самый крупный прямой рупор Western Electric. Он был разработан для уличных систем оповещения и оснащался драйвером 555, что обеспечивало чистое и разборчивое звучание даже на обширных открытых площадках. В этом зале посетители могут услышать музыку, воспроизводимую через такой P.A.-рупор — возможность, доступную исключительно в Audeum.
Экспозиционный зал 7 —1920–1930-е годы. Изогнутый рупорный громкоговоритель
Ранние прямые рупорные громкоговорители эффективно усиливали человеческий голос, однако имели ограничения по длине рупора, из-за чего они плохо подходили для воспроизведения широкого частотного диапазона, необходимого для музыки и кинозвука. Для усиления низких частот в ограниченных пространствах, таких как кинотеатры, была разработана новая конструкция — изогнутый рупор.
Улиткообразные, складчатые рупоры 12-A и 13-A в развернутом виде превышают 4 метра в длину, при этом их форма позволяет компактно размещать их за экраном. Использованные в фильме «Певец джаза» (1927), рупорные громкоговорители Western Electric 12-A и 13-A ознаменовали конец эпохи немого кино, став первыми системами, способными передавать как речь, так и музыку.
Очень много интересного
P.S. Кажется, кое-то из наших там уже был.
P.P.S. Да, вход бесплатный, но по записи. Пора!
